浅淡宜兴紫砂花货塑器艺术造型
摘要：简要分析了宜兴紫砂花货塑器艺术造型的特点，概述了紫砂陶手工成型的制作方法及其精加工过程。
紫砂，宜兴陶瓷工艺五朵金花中的一朵，始于宋代，盛于明清。紫砂工艺品中的佼佼者是紫砂茶壶，古人有“小石冷泉留早味，紫泥新品泛春华”、“茶壶以砂为上，盖不夺香又熟汤气”之赞语。自从文人雅士参加制作以来，紫砂集诗词、书法、绘画、篆刻、雕塑诸艺术于一体，让人从那寸柄之壶盈握之杯中，享受到甘美的花香，领悟到中华东方艺术的神韵和风流。
宜兴地区储存着得天独厚的紫砂原料，它深藏于岩石之下，混杂于夹缝之中，被称为“泥中泥”、“泥中之王”，朱有浓淡，紫有深浅，黄有变化。从开采到烧成，紫砂茗壶的制作要经过炼泥、制坯、雕刻、烧炼等工序，其中以制坯成型为主要工艺过程，经过几百年来历代艺人的创作实践，形成了一套独有的合理制作技法。同样，一件完美的紫砂花货，必须有一完美的创作构思，合理的原料配制，精细的制作技艺以及土与火的艺术等过程，这是—个紫砂创作者必须掌握的，缺一不可。自然界是—个取之不竭的题材库，是用之不完的艺术创作源泉，唯靠作者的慧眼独识，去筛选挑拣。紫砂花货的创作，就是将自然界中物体的形象通过去粗取精，并经过工艺上的加工提炼，成为高于生活的艺术品，丰富人们的精神生活。因此，在创作过程中，必须注意艺术上的变化与统一，气势的生动与协调，效果上的实用与美观。在创作构思上，首先从形、神、气、韵、精、功等方面追求效果。因为在自然界客观存在的东西许多是美好的，或者形态逼真，或者色泽悦目，或者寓意积极，符合民众心理和传统习惯。梅兰竹菊之所以成为长效的创作题材，就在于它们积极的象征意义。如设计以梅为题材的作品，在效果上必须具有冰肌铁骨之势，或梅花疏影横斜富有傲霜斗雪的精神气质。如设计以竹为题材的作品，必须有清秀挺拔感或设有秀竹潇洒飘逸的特征。如设计以松柏为题材的作品，应有精壮老练，气势横生，松柏苍翠，富有生命的魄力。
在具体做法上，宜兴紫砂壶又必须注意到整体与局部的关系，紫砂壶整体是指主体的形象具有气势和神态，局部是指嘴把和盖及其装饰的协调统一，生动别致，融为一体。局部的装饰又必须服从作品的整体效果。重复的装饰必须放在入眼的视线中心。在疏密的关系上，要多而不繁，甚至密不通风或疏可走马，或以简托繁等形式，只有这样，才能使作品完美精致。
紫砂陶的手工成型是传统的制作方法，凡是紫砂壶工艺产品的成型，全系手工搓制而成，这一传统技艺的形成和发展，与紫砂泥的特性和各式各样的产品造型有密切的关系。紫砂泥具有良好的可塑性能，较少的干燥收缩，较高的生坯强度，为多种多样的造型提供了良好的工艺条件。丰富多姿的造型，促使手工成型达到了高度的水平，形成独特的风格。而精巧的手法、超群的技艺，促成了紫砂工艺陶造型丰富多变的特色。紫砂花货的成型制作方法和紫砂其它各类器皿成型方法基本一样，但是在创作自然形象造型时，以竖身加捏法制作雏形，然后加以雕镂、捏塑、堆贴，再加附件装饰。每做一件紫砂作品，虽然运用较多的通用工具，但必须根据艺术造型有它的专用工具。一般从泥料到坯件完工的成型全过程，均由—人操作完成。因此，一件紫砂艺术品的工艺质量、艺术价值的高低，都取决于设计制作者的艺术素养的高低，操作技术的熟练及生产实践经验的丰富与否。
手工成型工艺的关键，是泥坯表面的精加工。手工成型过程中的精加工，是指用竹片、明针、刀具以及用这些材质制作的专用工具，对已经加上劲、脚、嘴、把手的壶身整体，壶盖的表面，进行精细的括平修整。它的作用一是由于紫砂泥料颗粒尚粗，成型时坯体表面呈现高低不平，在精加工过程中，用上述工具将坯表面凸起的粗颗粒向下挤压，并将坯体通身修整平整光润。这时在坯体外表形成了一层较细致的表皮层，而内壁面虽在打泥片时也受拍打，但只需仅稍事加工，泥料颗粒之间相对地比较疏松，在炼制过程中，表皮层容易形成一层较致密的烧结层，使产品内壁形成一定的气孔率。二是在于紫砂陶器造型别致多变。为了不使紫砂陶器沦为一般的釉陶，它的表面不施釉的，要使紫砂陶达到“脱手则光能照面，出治则资化凝铜”的工艺效果，必须把坯体处理得器形结构严谨，轮廓线条分明，达到珠圆玉润，浑成整体的制作要求。所有这些，除造型得体，成型得法外，最后还得通过精加工来求得。同时精加工也是提高坯体精确度的重要手段。例如我制作的仿自然形梅桩壶，壶口既不是方型，也不是圆型，壶盖与其相配，合放壶口上吻合自如。由于运用了精加工这项技巧，使口盖准缝严密，二者之间的空隙微小，一般都小于0.5mm，这是其他陶瓷壶类无法做到的。
自然形体是一种模拟自然物体形态的壶艺。因此，必须用一定的浮雕、半浮雕、线雕和圆雕等来装饰。它的造型要求是源于自然，而高于自然，将自然形态加以变化。还要求将自然形体进行取舍和提炼，即需要有一定的艺术夸张，而不要哗众取宠。所以，一件较好的作品，必须使器皿能够抒发艺术语言，给人油然而生的艺术感受，具体反映在以下三方面的要素：一是形象，即物体本身的形状式样，展视给人们的视觉印象。例如，壶艺以松、竹、梅为装饰题材时，劲松要刻画出枝干劲拔，针叶挺秀，气势铿锵;秀竹要求娴静有致，俊逸潇洒;冬梅必须主干苍劲，寒中独俏，素枝闲花，以简为主，达到疏中见密，少中寓多，富有活力气息的艺术效果。二是神态，即通过形象表
达散发出的情趣，使形象(壶)正迎着你，向你突出，向你诉说，向你表达，这样的艺作就具有生命力，就有了神。三是气质，即器具内涵的实质性的美的素质。紫砂壶艺是实用艺术产品之一， 是具有艺术气质的实用品和装饰品，要求产品的气质要美，装饰生活，适用于生活，既方便实用，又能陶冶性情，从使用中获得美的感受，这就是气质上的美。当我们表现形象时，便会用内涵的精神一气质来丰富形象的本身。能使这三者融会贯通，方可称为佳作。
首先是精心的设计构思，胸：有成竹，并从精选泥料开始，需要高度熟练，严格慎密的制作技巧，更需经过高温火候的科学考验，这些错综复杂的工艺流程。都必须因时制宜地在顺应着生产条件的基础上施行。其次是器物造型应该突出个性，或俊俏刚柔，或纤细厚拙，或高矮得体，装饰协调，锦上添花，相得益彰，达到形神兼备，气韵生动，才具有较强烈的艺术感染力。
- 上一篇：紫砂壶中龙元素的运用技巧浅谈
- 下一篇：奇石收藏相关知识汇总